平心而论，电影《老炮儿》的剧情并不跌宕起伏，甚至有些流于平淡。但所有的故事情节都有效地服务于角色的性格描画，也让冯小刚饰演的“六爷”这一人物变得立体丰满、栩栩如生。

　　在中国“第六代”导演序列中，管虎是一位剑走偏锋又洞见人心的怪才。而在2015年年末硝烟四起的贺岁档票房争夺战中，他所执导的新作《老炮儿》显得尤为醒目。面对“IP”电影《寻龙诀》、都市喜剧电影《恶棍天使》等影片的围追堵截，这部非类型片以傲人口碑后来居上。在当下鲜肉充斥、颜值当道的国产电影里，影片所塑造的主人公六爷显得如此格格不入、不合时宜。与那些青春爱情电影里光鲜亮丽却单薄乏味的男主角们相比，这位“老夫聊发少年狂”的主人公给中国大银幕带来了一股久违的豪情与血性。

　　平心而论，电影《老炮儿》的剧情并不跌宕起伏，甚至有些流于平淡。但所有的故事情节都有效地服务于角色的性格描画，也让冯小刚饰演的“六爷”这一人物变得立体丰满、栩栩如生。影片里，表面上提笼遛鸟、无所事事的六爷在胡同里却是个叱咤风云、备受尊敬的人物。他教训年轻人问路时不懂礼貌，教训扒手偷窃后毫无道德，甚至教训城管执法时无视规矩，倔强地秉持着年轻时混迹江湖的道义。然而时移世易，当他走出胡同时，却发现这些规则在现代化都市里变得滑稽可笑甚至荒诞不经，而包括自己在内的玩伴们也早已被市场经济的洪流冲刷至社会底层。影片末尾，面对儿子晓波被殴打至重伤，冯小刚饰演的六爷张学军抑郁不平，毅然决定与对方以冰上茬架的方式做一个了断。在冬日凛冽的寒风中，他身着军衣，单刀赴会，只身一人面对对岸来势汹汹的对手，如同手持长矛的堂吉诃德在时代巨大的风车前横刀立马。显然，影片借由这一悲歌慷慨的举动着力为我们塑造的，是一位被新时代所边缘化的人物，一个我们这个时代的堂吉诃德。

　　从《头发乱了》里的摇滚青年彭威、《斗牛》里的农民牛二再到《杀生》里的莽夫牛结实，管虎电影总是聚焦于这些与六爷一样被时代或集体放逐的个体。不过与旧作相比，电影《老炮儿》少了几分隐喻与癫狂，多了几分温情与平实。尤其是对于作为影片叙事重心的父子情感关系的刻画，让影片与《斗牛》、《杀生》等作品黑色荒诞的叙事风格拉开了距离。影片中，六爷无疑是中国传统专制式父权的代言人，他与儿子晓波之间的矛盾是晓波幼年失恃而缺乏父爱的后果，更是两个时代道德伦理与价值观念的冲撞。在六爷眼里，晓波安于现状、不求上进;而在晓波眼里，六爷则冥顽不化、不近情理。父子二人的隔阂在六爷营救被绑架儿子的一次次努力下不断冰释。当六爷在大雪纷飞中埋葬死去的八哥“晓波”后，儿子晓波伸出手拉起了悲伤的父亲，这个充满仪式感的场景，象征着父子关系的最终和解。

　　而在家庭伦理的书写之外，《老炮儿》展现出了更为广阔的现实观照。跟随着六爷的脚步，我们得以在影片中看到形形色色的底层民众，体会到他们含辛茹苦的生活。而影片也将“围观跳楼”、“老人碰瓷”诸多喧嚣一时的社会新闻事件重新演绎，藉此来描画人生况味与社会情状。这是导演管虎的平民意识与现实目光，是他对于当代中国的一种想象与表述。可见，影片不只是拘泥于展现父子两代人或者不同时代的价值观之间的碰撞与冲突，而是想要更加努力地去展现当下中国社会的发展进程与伦理道德状况。影片中，六爷在晨雾弥漫中骑着单车离开逐渐消逝的胡同，就像被豢养的鸵鸟勇敢无畏地逃脱樊笼，狂奔在车水马龙的现代化都市。这其中暗含着现代化洪流下“乡关何处”的巨大追问，饱含了创作者对于中国现代化进程的忧思。而以六爷为代表的诸多底层人物形象，他们作为被小飞背后矗立的权贵阶层所侮辱与损害的社会群体，想要重新获取的，是那份被疲惫生活所日渐侵蚀的个体尊严。影片对于六爷这位堂吉诃德式人物的描画，集中展现出创作者对于小人物生存境遇的真实聚焦与纪录，对于他们情感世界的深切关注与同情。在电影创作日渐变得娱乐化、浅薄化的当下，《老炮儿》悲天悯人的可贵品质已无需言说。在2015年充满喧嚣与骚动的中国电影创作序列中，是它同《山河故人》、《一个勺子》、《心迷宫》、《烈日灼心》等少数影片一起，擎起了猎猎作响的现实主义大旗，也彰显出中国电影不可磨灭的真诚与良心。