当下的书画进修形式，鱼龙混杂，各有名目，内中不乏猫腻名堂，亦不乏沽名钓誉者，那么，为何各地方书画者还是趋之若鹜，形形色色的高研班照样办得如火如荼?

　　俗话说，有买的才会有卖的。买卖，买卖，按照市场规律，有需求才会有供给。那么，究竟是什么人在为书画高研班埋单?是书画研修者?是土豪书画商?我看，都不完全是。从根本上说，是当下国民的虚荣心在盲目而又兴奋地抢着买账，而且还在不断“捧高”书画高研班市场。这其中的“助纣为虐”者，也许就有你，有我，有他，只要我们还死抱着“名牌”“名头”不放，只要我们还以貌取人、以偏概全，只要我们还追逐在哗众取宠的名利场，那么，我们本身就都是“为何如此热”的根由所在!

　　如今的书画市场交易，价格不是艺术水准说了算，而受书画家“头衔”“名头”所左右，且据此级别分出高下。国家级的，作品售价就比省一级的高，省一级的又比市一级的高，什么级都没有的，当然连交易的门槛都进不了，哪怕他的艺术水准是张大千再世。书画价格的标准，“头衔”就是衡量的尺度，要比作品本身更有说服力。书画商买字画奔着“名头”大的去，书画家就当然会把更多心思放在追求头衔上了。所以，书画高研班之“热”，体现的是整个社会风气之“躁”，暴露出的是国民滋长漫延的虚荣心。

　　中国的传统倡导自尊自爱。虚荣不同于自尊，自尊是一个人的脊梁，一种无畏的气概和一个人必备的操守。自尊理应得到有效地保护。但如果自尊受到扭曲，就有可能产生自卑抑或自傲甚至虚荣。

　　当虚荣主宰着一个社会的评判标准，整个社会就如同光彩炫目的“虚荣场”，一场荒诞不经的美梦：物价被抬高，因为越高就越有人买;假大牌层出不穷，因为只要是大牌就有人捧;书画展厅越来越豪华、作品越画越大，因为要的就是视觉上的气派……非但我们所热议的书画高研班良莠不齐、遍地开花，一幕幕喧嚣的闹剧此起彼伏：整容骤然成风，食物变成“毒品”，皆因以貌取人，外相不好，再真实、再原生态，不好看就没人理;包装炒作成风，买假、制假难禁，因为只要不吆喝，酒再香也没人要;人人争出名，不管好名恶名，只要能成名，芙蓉姐、凤姐、郭美美也便大行其道……书画高研班的“火”只是一个缩影，整个社会被虚假所掩盖，真亦假，假亦真，真假难辨;被泡沫所悬浮，攀比成风，华而不实，个人比吃穿，比奢侈，讲排场。只是，虚荣失控比烟花燃放失控更可怕，“虚荣场”美梦不成变噩梦，闹剧转而成悲剧。人与人之间越来越疏离，“诚信”面临危机，道德底线一再突破;防伪、防盗被普及，食品安全大成问题;老人倒地不敢搀扶，邻居老死不相往来……虚荣心下，我们正遭受防不胜防、人人自危的恐怖，正在自食其果。而且，“虚荣文化”已成趋势，人的意志消磨，价值观扭曲，导致我们的社会发展虚火上升，甚至会像遗传基因一般，渗进血液，代代承袭。

　　那么，又是什么助长了国民强烈的虚荣心?我想，这是中国社会“加速转型”全面进入市场经济的产物。当快餐食品、一次性筷子、纸杯、纸巾等唱主角，我们传统的评判标准和生活方式也在不自觉地发生着改变。市场追求利润最大化，“时间就是金钱，效率就是生命”主导下，“第一印象”所形成的“首因效应”就显得特别重要。因为很少有人会愿意花更多的时间去了解一个第一印象并不美好的人。尽管有时第一印象并不完全正确，但第一印象总会在决策时，在人的情感因素中起主导作用，所以就有了“第一印象即经济效益”的说法。在此思维下，追求虚荣，讲究面子，以光鲜亮丽的外表、高大上的“头衔”争取“第一印象”以决胜市场，愈演愈烈为虚荣浮躁的社会风气。由此滋生出书画高研班这样造“名头”、搭关系的“镀金行业”，与那些坐不住冷板凳，却急于出成果的书画者可谓一拍即合，高研班岂有不火之理?

　　发展市场经济、快节奏的生活都无可厚非，但任何一种生活方式当凌驾于生命之上，就注定了导致整个社会人文精神的缺失，必然就会滋生投机取巧、走捷径等行为和风气。用心环顾四围，虚荣、浮躁者可谓比比皆是，已然一个《皇帝的新装》的现实版：尽管谁都知道皇帝没穿衣服，然而谁又跟着夸皇帝衣服漂亮，整个世态呈现浮华躁动，虚假变幻的氛围。这外在的虚，实际来自内心的空虚。我们不能否认中国最近几十年的经济快速发展，但在经济快速发展、物质极大丰富的同时，也陷入了信仰危机，精神家园日益荒芜的真实境遇，即使书画艺术，也变成了并非满足人们精神需要的纯粹的商品。所以，解决书画高研班的问题，得从我们每个人自己做起，不浮躁，别攀比，增强内力，以无数个体的“小循环”净化全社会“大循环”。

　　“这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代”，二百多年前的英国作家狄更斯在《双城记》中的这句名言也可以借以形容我们这个时代。历史的发展总是惊人的相似。1720年，英法等欧洲国家针对当时所发生的三次金融危机拟定《泡沫法案》，英国禁止了股份有限公司一百年，法国政府禁止了银行这个名词达150年之久。我们今天所看到的中国经济和社会发展所存在的问题，几乎都可以在过去的欧洲历史上找到痕迹。“重商主义”在那时就被证明走到了尽头。今天的英国人早已安享慢生活。英国人有着喝下午茶的习惯，正如英国民谣所唱：“当时钟敲响四下时，世上的一切瞬间为茶而停。”一到周末，英国人就忙着去远足、野炊、听音乐、看歌剧。除了圣诞节、复活节之类的传统节日，每年还有8天“银行假日”，一般都在周一，这样就会有一个长周末，可以到海滨或乡村度假。此外拿工薪的人每年还有15到20天的带薪假期。真是优哉游哉!法国人的浪漫休闲也是令人羡艳，让法国人加班工作，这是不可能的，所有的超市商店，星期天统统关门;晚上7点以后，大小店铺餐馆都会陆陆续续关门。对他们来说，简单、舒适的生活，追求心灵的平和快乐才是最重要的。难怪有中国留学生说，在这些欧洲国家呆久了，心情会变得平静，没有了在国内时的躁动。而今天的中国，还在重演历史的悲剧。出行讲快捷，餐饮讲快捷，工作讲快捷……快餐式的理念已延伸到生活各个层面，构成一种浮光掠影的“快餐文化”，很多人还乐此不疲，视为时尚或先进。而对这种“快节奏”折射出的社会悲剧，西方一些学者早提出过质疑，将其称为“快节奏综合症”。

　　今天，我们反思书画高研班，正是道出了人们内心对朴素、务实、真实，对个性的渴望。在历史的轮回后，一个亘古的话题正重新展现：人生的意义是什么?我们步履匆匆，却是否忘记当初为什么出发?

　　中国画在发展历程中汲取着多方养分，印度佛教壁画，民间绘画，木版画，西方油画等等，但其思想根基源于中国儒释道思想体系。“情”为魂，“格”为骨，中国画传统强调人品和画品的统一，实质上是重视人文精神。“人品不高，落墨无法”成为一种传统话语的准绳，勾连几千年中国画，绘就生生不息、生机盎然的精神世界。当今中国正处于一个大变革的发展时代，中国画创作呈现出个性和多样性局面。在这个一切都在求新求变的时代，知道如何不变，才能更好地变化和适应时代的需求。改变当今中国画界所存在的浮躁和虚荣的现象，提升中国画的精神内涵，还是要从传统文化中汲取营养，在纷繁复杂的环境中静下来思索。那些名垂青史、为人敬仰的中国画家，无不是人格坚守的卫道者。虚荣支撑不起我们民族优秀的传统文化，浮躁实现不了我们文化复兴的伟大梦想，中国画的繁荣和发展需要画家投入真感情、真智慧和真汗水。不慕虚荣，潜心研究;避免浮躁，实事求是，当为当今中国画家所记取。

　　（作者：张书云，中国uedbet全球体育uedbet让所有玩家提款家协会网络uedbet全球体育委员会委员，曾任《中国画学刊》副主编）