◎ IP资源开发转化使摄影价值得到充分释放，但是IP资源割裂了影像创作与消费问题。从网络需求与网民UGC创意看，当前IP资源处于初始阶段，不能替代其他摄影类型和满足所有影像消费者的审美，需要更多IP资源满足用户与网络需求。

　　◎ IP是双刃剑，转换不好也会产生内在的封闭性。从摄影本体看， IP资源摄影并没有质变，但形式与传播方式有了不同，是摄影作品向商品与消费品转化形式，摄影外在形式变化并不影响摄影的创作与内涵，重要的是内容与品质。

　　IP资源是摄影创意发展的新形式

　　受大数据与“互联网+”影响，继网络众筹和PGC(专业生产内容)、UGC(用户生产内容)摄影创作现象之后，摄影领域里涌现了IP资源开发应用。IP(Intellec-tual Property)是知识产权的英文缩写，即创意产权之意， IP资源即好的创作或故事资源，开发转化其在摄影或其他领域的新价值。互联网语境下，摄影作品多为特定受众群体而定制，年轻受众有机会消费到更多的优质网络资源，网络可以整合IP资源和媒介资源，供受众以不同方式消费。当前不少具有话题效应和网络热点的影像，就是优质IP的跨界互换。从IP资源的转换看戴翔的《新清明上河图》 ，该作品利用宋代名画《清明上河图》背景，将原资源作为创作背景，融入现代元素，自己扮演原图角色，以现实为隐喻，将绘画场景置换为当代社会现象。当下该创作方式成为摄影创新风向标，以优质IP资源的跨界转换，引发阅读者的影像消费与审美。摄影IP资源在创作层面表现为对传统或国外文学题材经典主题的翻拍套用，转化为影像作品。摄影自进入中国后，题材的翻拍套用就没有停止过，移动网络时代更突出，实质是大数据支撑下的“互联网+摄影”的产物，是知识产权和创意产业融合发展的新形式。原因如下：一是随高新技术应用与社会的快速发展，人们对精神生活的需求更加多元化，需要压力释放和情感激发方式，庞杂的网络信息中，摄影IP资源基于文化大数据与用户大数据，快速匹配摄影资源，甄选影像主题并创作，进入传播消费市场;二是影视等IP跨界开发相继成功，探索出一条商业捷径，刺激摄影产业对IP值的认知与开发;三是IP资源开发推动文化创意产业的发展。

戴翔《新清明上河图》分解图(来源：雅昌艺术网)

　　一、摄影IP资源内涵及开发转换机制

　　互联网为摄影IP资源开发应用创造了条件，营造了氛围，也给摄影转型发展带来了挑战与机遇。机遇是网络企业以各种方式介入摄影产业，以及用摄影IP资源开发网络内容; IP资源投资风险小，成为金融与产业资本追逐的对象;挑战是优质IP资源运营开发，路径开放、潜力大，但开发应用的问题与困难多。

　　说到摄影IP资源开发、转换和拓展，当前摄影IP资源开发主要以经典和红色IP资源较多，网络为IP资源提供了想象和内容形态，以及向其他形态转换的可能，重新解读原有资源的摄影叙事和人物处理。从实际作品看，文学和流行话题改编较多，这类资源影响力大，流行要素强。刘铮的作品《三界》 ，就是经典题材《西游记》的IP资源转化。经典IP在网络环境下，以视觉新形式进入影像消费视野。从摄影发展角度看，早期摄影创作不依附于经典小说、世俗话题与西方话语，偏重纪实报道与艺术类型。数字化与网络化后，摄影创作题材有了拓展与变化，尤其是软件摄影的楔入，摄影师的独创精神与人文伦理渐弱，基于网络与市场的IP资源开发应用创作方式兴起，但核心仍是创作内容的借鉴。从创作实践看，与传统摄影不同的是，网生代摄影群体成长于网络，受益于IP，受网络思维影响，影像消费至上，习惯名人形象从漫画和文学中跳出来，变成可供观赏和阅读的图片或电影等形式，对IP资源开发应用认可度高;而传统摄影人仍坚持“作品思维” ，看重艺术创作，潜心拍摄纪录现实与身边的人与事，认为IP利用网络与资本圈钱，重炒作轻内容，影响摄影创新发展。文化产业投资人认为摄影全产业链模式是最佳的商业模式，重投资回报。上述几种因素的交融推动，摄影分化为表达个性与思想的艺术作品和面向网络群体的影像商品，双方都围绕热门IP来创作图片与视频。

　　当前摄影IP资源转化既有经验也有不足，由于市场发展速度远超创作速度，需建立良好顺畅的机制，弥合数字摄影与传统摄影的差异， IP资源与作品品质并无必然联系，能否转换成摄影作品并服务于影像用户是关键，其背后是资本的博弈。IP资源转换的关键是按商业类型要素特征创作。IP资源创作需专业团队实施，由于IP资源来源较多，并不是所有的IP资源都能转换成影像作品，需要有两个核心条件，首先是IP资源的媒介属性是否匹配摄影，可能因环境、政策限制或表现形态差异，缺乏摄影表现效果等而无法转换。其次摄影创作者是否有能力转换。受摄影制作和投资能力限制，也存在不能或暂时不能转换的情形。IP资源创作面临的另一问题是转换后，既要满足原IP资源的用户需求，使他们成为影像的忠实观众，同时，还要超越原资源的局限并体现摄影的独特性。即便如此创作仍受用户消费水平与能力的局限。从某种角度看，资源转换后用户递减，但市场规模变大，消费群体却越来越少。IP是双刃剑，转换不好也会产生内在的封闭性。

　　从摄影本体看， IP资源摄影并没有质变，但形式与传播方式有了不同，是摄影作品向商品与消费品转化形式，摄影外在形式变化并不影响摄影的创作与内涵，重要的是内容与品质。摄影师可以不会用相机，但一定要具备将IP资源转化为作品或是商品的能力;谁转化创作不重要，重要的是产品适合影像消费特性与网络传播特性，是高新技术支撑新技术的经济范式，新技术经济范式并不是“互联网+”模式下的新现象，而是高新技术推动经济结构和运行模式的发展的已有成果，影响了摄影产业发展的范围、规模和水平。

　　从创作层面看， IP资源是一种依赖市场配置的商业资源，可随时开发运用，并从中寻求商机。其实，IP资源更多的是营销理念，而不是创作概念，资源进入传播与市场环节后，开发转化后方有价值，而商业转化有一个过程，既有创作者的个人因素，也有市场与网络因素，其中，创作者个人因素起关键作用。

　　IP资源拓展了摄影产业链。IP资源转化为摄影创意产品时，其资源价值以网络或文本形式得到认可，已具有资源创新价值与商品价值雏形，影像只是载体和形式而已，通过大数据与消费者的认可，将其转化为影像产品。传统摄影很难把握IP资源的文本价值与市场价值，IP资源经网络传播和演绎后，其附带的文化与艺术价值随之增加。当前，小说、影视、网络话题等都可以成为IP资源，重要的是其背后潜在的用户价值认可度。移动互联网时代， IP资源成为技术资源，同云计算、大数据紧密相关，把潜在隐性的影像用户及其相关数据发掘出来，有针对性地创作作品。创作前，即可明确作品价值、影响及消费用户，界定影像用户群，其实还涉及到摄影产业链，作品一旦进入市场，其商品属性就会影响作品的传播属性，市场定位与分类就有了相对稳固的群体与规模。由于资本的逐利特性，大量摄影之外的人员和资金涌入摄影产业时，摄影产业化进程进一步加快。

　　二、摄影IP资源开发应用优势及劣势

　　IP资源应用随网络和新技术发展成为大众文化热点和摄影产业新现象。

　　IP资源开发应用优势：一是依赖网络与大数据，以网生代群体为主体，依托其人气和受众群体，获得了较好的现实收益。如模拟阿威顿纯色背景的一些国内系列影像作品，作品拍摄难度与投入不大，却依赖国外经典作品IP资源转化而来，因而深入人心、获得摄影名与利的双重回报。二是IP资源转化的摄影作品，突破了传统表现束缚，探索摄影发展新思路。摄影创作新理念和样式渐趋多元，更具想象力。三是IP资源运营，实现了产业的跨媒介整合，既有直接整体的IP转化，也有不少体现在产品优化的隐性开发。IP资源的跨媒介商业运作与模式建构，成为当下的潮流与趋势。开发应用IP资源可调动各方积极性，控制投资风险，积极效应与用户至上的理念不断显现，创作与传播效能增加，影响并带动其他产业发展，衍生出各种各样的影像或图片产品，为网络大众带来不同的体验。竞争与共赢是摄影产业发展的必然趋势，移动网络时代的IP资源合作，为IP应用带来了更多的可能。

　　IP资源开发应用劣势：一是介入摄影的产业资本因逐利特性，使摄影的相对独立性受影响，逐步沦为资本运作的工具。二是热点IP资源的过度开发，摄影作品原创能力下降，摄影类型与作品更趋向单调。三是网生代摄影群体为适应市场与用户需求，流水线式制作与快餐影像生产难以避免。四是为迎合网络特点与利益回报，制作低俗、挑战伦理底限的影像作品反复涌现，博取名利成为一些IP资源开发者的信条。机遇与挑战并存，优劣势共生，网络与摄影的融合为摄影发展孕育了新机，也设置了矛盾冲突。

　　三、摄影IP资源开发转化存在的问题

　　跨界融合发展问题。IP资源开发转化使摄影价值得到充分释放。实际应用层面，分为文化IP资源和商业IP资源开发应用两类。文化IP资源是指作用于文化艺术的发展需求，体现IP资源的原创性开发，推动摄影艺术稳定持续发展。商业IP资源是指摄影产业的市场需求开发应用，体现为IP资源的商业应用，推动摄影产业创新。

　　IP资源割裂了影像创作与消费问题。传统摄影，创作与消费分别为独立的系统。IP资源转换则改变了该格局：首先，网络成为创作与消费融合的平台;其次，网络的自由创作状态、低廉的成本与大众化消费形式，让IP资源开发应用快捷自由，不再局限于专业层面。纵向审视，摄影IP资源开发运用成功的影像与图片，从用户需求、创意想象力、共同价值观等方面看，有以下特点：从结构层面看，一是IP资源价值内核是内容，开发与大众紧密结合、关于真善美和正能量的影像内容;二是IP资源价值与精神内核适合产业特点，塑造同影像用户关联的、有温度的IP形象;三是摄影IP资源载体，有专业表现，不是流俗的形式;四是用户消费渴望，满足影像用户需求，获得认可，才有生命力和价值。当前文化创意产业的原创能力和专业制作能力无法满足用户需求，又由于产业投资存在一定风险性，摄影IP资源是文化创意产业的一部分，须遵循产业规律与市场规律。最终IP资源开发还会回到精品创作道路。随着用户需求增长，产品消费渐次回归理性，市场的自我净化功能发挥作用，修复已偏离轨道的摄影产业，使其回归理性， IP也会回归本初。从网络需求与网民UGC创意看，当前IP资源处于初始阶段，不能替代其他摄影类型和满足所有影像消费者的审美，需要更多IP资源满足用户与网络需求。

　　另外，我想谈谈摄影IP资源类型定位问题。首要问题是摄影作品类型不足。目前在网络和大数据的推动下，表现为影像质量差、传播快，更偏重传播与市场。对网生代摄影群体及影像消费用户的创作进行定位与归类，是一个尚未探讨的话题，应对其进行类型化定位，让这类影像有一个明确的概念归属与创作理念总结。类型问题与受众的定位有着紧密的联系，一些与现实有密切联系的纪实摄影创作者，本着严谨的态度，耗费数年之功创作的作品，与网民日常随手拍摄的作品陈列共展，在同一话语频道传播，总让摄影者与观看者无所适从。虽然传统纪实作品以敏锐的观察、强悍的视觉冲击、沉重主题的影像呈现，却很难与IP资源影像产生同类效果与作用。运用类型化手段定义IP影像，明确受众范围及影像消费特征。在网生代摄影群体企求一切平面化，消解与重构的网络时代，即使影像艺术品位高、时代气息强、制作精良、沉淀了沧桑历史和记忆往事钩沉，但没有准确定位类型和受众就难以获得市场接纳和观众肯定，而该类型的定位如同人像、商业影像类型定位，需从摄影发展角度明确，这并不影响摄影IP自身的发展与创新。当下也有人将其称之为IP摄影或影像，准确与否暂无定论，但类型问题已成为棘手问题。

　　资源转化的法律与市场规范问题。首先，法律保护问题。知识产权保护体系为IP资源开发提供了法律保障，尤其是版权保护。IP资源无论是开发还是转换，大量的人力与物力，又因摄影作品的可复制性及网络传播的便捷性，产品的复制成本低廉，所以要防止IP资源随意复制和扩散，要从资本角度保护产权人利益。西方国家这方面发展较成熟，美国构建了一整套严密的知识产权保护法规体系，国内也开始有了相关的措施与法规，但实施过程中却有一定难度，难以规范。其次，市场规范问题。伴随网络的发展完善，一流网络企业开始营造包括摄影、影视、游戏在内的全IP资源产业链;中等的公司则大力搭建多元、合作共赢的IP资源开发转化平台，实施IP资源开发新战略;小型公司则专注于做某一具体的IP资源开发项。三者之间攻城略地，圈地为营各有斩获。有的蓄积了一批资源，但没能力开发;有的转化应用后，但水土不服，效果不好，收益欠佳;有的简单套用商业模式炒作，同质化严重，忽略了作品“内容为王”的特性。尽管大数据和网生代力量在IP资源开发应用中效用明显，但仍需按资本运作规律与艺术产业规律规范运作，毕竟IP资源是资本市场的产业化运作。

　　摄影从来就是一个开放的艺术门类，无论是IP资源开发运用，抑或纪实观念影像创作，要以开放性架构和包容性艺术生态处理好两种资源关系，推动摄影创意发展。无论认可与否， IP不可避免地进入了摄影，争议虽在，发展趋势却已无法阻止， IP摄影不仅是摄影的事，也是文化创意产业的事。