傅抱石钱松嵒亚明等“齐聚”上海，看山水中的时代印迹

2019-09-03

阅读：来源：光明日报作者：黄松收藏

　　9月1日，“英满芳甸——新金陵画派播布研究展”在上海刘海粟美术馆开幕，与回顾展不同，此次展览名为“播布研究”展，除了呈现傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙五位代表性画家的艺术作品和实践方式、剖析他们如何在时代影响下由旧变新外，也展出当下江苏艺术家的作品，展现“新金陵画派”作为时代印迹在当代山水画发展中产生的传播与影响。

　　其实，“新金陵画派”早已来过上海，1965年9月23日，受上海市委市政府邀请，傅抱石、钱松嵒、宋文治等到达上海，拟为上海国际机场大厅作画。28日下午飞返南京，9月29日，傅抱石因脑溢血于下午1时在家中去世。

展览现场

　　“新金陵画派”或发端于20世纪20年代末，当时吕凤子、徐悲鸿、张大千、颜文梁、吕斯百、陈之佛、高剑父、潘玉良、庞薰琹等画坛名流云集南京。上世纪60年代，傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙等人，受上述近、现代金陵画派的继承与发展影响较为深远。傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙生于上一个世纪之交，面对新学的兴起、文化和艺术的变化，他们传承以临摹入手的学画方式，但不固守画谱、墨守成规。刘海粟美术馆馆长阮竣在开幕发言中提到，“他们提倡写生、作品中可见时代性，可见艺术与生活、传统与当下的结合。”

　　鉴于“新金陵画派”的时代性，展览并不单把“五老”（傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙）作为个案单列，而是把他们置于社会学的背景下，看他们的艺术是如何随着时代而变。

傅抱石《深山隐士图》 109×61cm1946年

　　新旧交织的时代下的艺术变革

　　走进展厅，一份特别的年表让很多观众驻足，年表以1899年开启，这一年是清光绪二十五年，这一年9月11日，钱松喦在江苏省宜兴县杨家镇湖墅村。是年，吕凤子14岁、徐悲鸿5岁、刘海粟4岁、陈之佛4岁、余彤甫2岁，丁士青次年生。年表的下一行是1902年（光绪二十八年）南京创立第一所优级师范“三江师范学堂”；而后的1904年（光绪三十年）10月5日，傅抱石生于江西南昌。1912年（民国元年），刘海粟创办上海图画美术馆（上海美专前身），这一年傅抱石在南昌自学刻印，钱松喦在宜兴开始对景写生。1915年，魏紫熙出生；1919年，徐悲鸿赴欧留学、“五四运动”爆发，钱松喦、傅抱石分别就读于无锡第三师范学校和江西第一师范附小，这一年10月28日，宋文治出生于江苏太仓。1924年，亚明出生于安徽合肥，取名叶家炳。

展览起首列出的年表，将“五老”的生平、“新金陵画派”的发展与时代背景熔于一炉。

　　至此，此次展览中“新金陵画派”的“五老”悉数“登场”，从中不难发现他们一出生就处在新旧交替的时代，以钱松喦为例，他早年在父亲的私塾就读，对书法、绘画逐渐产生了兴趣，继而又临摹《芥子园画传》，并留心民间画师和民间艺术作品，经常徜徉在裱画店中。打下国学方面的基础，并学习国画传统技法。由此可见，钱松嵒在国学方面的童子功有别于同龄人，这也反映了他的家学渊源、个性特色与时代特点。

钱松嵒《嘉兴南湖》 207x62cm1964年

　　钱松嵒在无锡江苏省立高等第三师范学校学习期间，他受教于书画家胡汀鹭，主要研习沈周、唐寅、石涛等人的画法，还学习透视、色彩、解剖、光影等西画技法。同时他的宜兴同乡徐悲鸿则分别于1917年和1919年留学于日本和法国。而这时候离宜兴不远的上海于1912年就有了上海美专，而创办者刘海粟作为与宜兴毗邻的常州人，其年龄也只比钱松喦大三岁。显然，在新学与旧学交织的年代让钱松喦形成了自己的绘画特征。

　　除了钱松喦外，傅抱石曾留学日本；宋文治早年从张石园学习山水，后得陆俨少指授并拜吴湖帆为师；亚明作为革命工作者1939年参加新四军，1943年加入中国共产党，主张“中国画有规律无定法”；魏紫熙亦数十年刻苦研习中国山水画，在传统基础上求新求变。

亚明《山雨欲来白云低》204×59cm1979年

　　“新金陵画派”在时代中形成

　　在1949年以后，反映热火朝天生活的艺术样式渐渐成为主流。画家们开始在传统笔墨中融入新的风格。徐悲鸿在1950年《新建设》第一期发表的《漫谈山水画》一文中，从山水画的问题引发了同样的思考，他说，“艺术需要现实主义的今天，闲情逸致的山水画，尽管它在历史上有极高的成就，但它不可能对人民起教育作用，并也无其他积极作用；其中杰作，自然能供我们闲暇时欣赏，但我们现在，即使是娱乐品，顶好亦能含有积极意义的东西。……现实主义，方在开始，我们倘集中力量，一下子可能成一岗峦。同样使用天才，它能使人欣赏，又能鼓舞人，不更好过石溪、石涛的山水吗。”

　　从展出作品中，不难发现画家们走在了以反映现实生活为主的道路上，绘画题材从江南转向了塞北，由太湖扩大到了大江南北的祖国山河。在笔墨中江南的细腻和笔墨的精致又揉进了北地的雄浑。电线杆、烟囱、公路、水库、厂矿等许多过去被认为不入画的内容，成为了能够见证时代发展的表现。也解答了“山水画怎样反映时代精神”。

钱松嵒《深山水电能源多》 62x47cm1961年

　　展览中魏紫熙的一组《渔》《耕》《樵》《读》，暗含了春夏秋冬，可见建立在农耕文明基础上的中国水墨画的笔墨与审美，也可以印证新中国的热火朝天的建设。

魏紫熙《耕（夏）》（局部）95×33cm 1958年

　　除了新旧交织的时代下，内、外力推动的变革外，傅抱石纪念馆馆长黄戈认为，“新金陵画派”最重要的历史契机和活动场域即是江苏省国画院的诞生与发展，甚至可以说，二者是互为表里的关系。

　　细看新金陵画派的产生和发展过程：1957年江苏省政府批准成立江苏省国画院筹备委员会，1960年江苏省国画院正式成立。同年9月15日中国美协江苏分会组成“江苏国画工作组”，开始为其三个月的两万三千里旅行写生。团长为傅抱石，副团长为亚明，成员包括了钱松嵒、宋文治、魏紫熙等。1961年5月2日至21日，由中国美协和江苏分会主办的“山河新貌——江苏国画家写生作品展览”在京展出，引起巨大反响。以此为标志，新金陵画派崛起为新中国代表性画派之一。

宋文治《云岭朝晖》 190x65cm 1984年

　　其中参与画院建立和两万三千里旅行写生以及“山河新貌”画展的画家团队即包括了后来被公认的新金陵画派代表性人物：傅抱石、钱松嵒、亚明、宋文治、魏紫熙等。其中，傅抱石作为新金陵画派的领军人物而享誉海内外，他与关山月合作的《江山如此多娇》将祖国的壮美江山付诸笔下，毛泽东题写画名。这幅悬挂于人民大会堂的气势磅礴的作品，产出了广泛的社会影响。1959年，傅抱石参加了国庆大典并登上了天安门观礼台。《人民日报》、《南京日报》等相继发表了《江山如此多娇》。