中国革命美术史：人民意志与历史的图景（于洋）

2020-02-27

阅读：来源：中国美术报作者：于洋收藏

《人民的艺术———中国革命美术史》作者：尚辉版次：河北美术出版社2019年9月版

　　面对近现代美术史上灿若星河的艺术家、作品与艺坛现象，我们今天该如何梳理和回望一百年来中国革命美术的发展历程？如何解析美术创作的精英诉求与人民大众的现实需求的互动关系？如何理解美术作品“艺术真实”与“历史真实”的辩证关系？近读尚辉的学术新著、河北美术出版社2019年9月出版的《人民的艺术：中国革命美术史》，深感以上这些学界未曾正面触碰、亟待切实解决的问题，在这部宏论中得到了很好的探索与阐扬。一方面，其在叙事方法上编年体与通史叙事的相得益彰，摆脱了以往惯常美术史写作的单一轴线叙事，同时穿点成线，汇线成面，既建构、呈现了中国革命美术史脉的多元性与立体性，亦避免了“只见树木不见森林”、过于陷入“就事论事”而缺乏整体观照的流弊；另一方面，该书以大量一手文献材料、精选作品图像与历史照片，为读者呈现了一幅壮阔的全息历史图景、一阕动人的红色交响史诗。在笔者看来，该书主要体现出以下四大学术特色：

　　其一，作为首部系统梳理、深入研究中国革命美术史脉的著作，该书对于“革命美术”概念进行了深层阐释和价值重塑，进而对于中国共产党自成立以来对于社会主义艺术理论与文化理想的建构进行了全面深入的解析。面对中国共产党领导下的近百年中国美术纷繁复杂、风起云涌的发展历程，该书以深闳的学术立论与清晰的逻辑结构，“从对革命美术、进步美术、社会主义美术和社会主义主流美术的艺术史的演变历程中，梳理和呈现了中国共产党所倡导与建立的新型美术形态”。由此，该书以作为艺术表现形式与手法的“革命美术的艺术演进历程”，和作为艺术表现题材与内容的“美术作品所展现的党的革命征程足迹”，作为构成中国革命美术史的两条脉络谱系，以1921年中国共产党的成立为历史基点，聚焦党的uedbet全球体育建设及其独特性，以美术创作形态作为切入点，梳理展现了不同历史阶段中国共产党的uedbet全球体育方针政策的变迁。

　　其二，重视不同时期美术特有价值观的总结，同时有意识地对于近现代以来中国美术的创作学派和地域流派进行了总结与梳理。该书明晰地提出了中国近现代美术史叙事中的“学派”概念，如从延安uedbet全球体育运动对于大众的、民族的美术观念的确立，到以木刻、版画为主的“延安学派”，其中就包括被徐悲鸿赞为“中国共产党中之大艺术家”的古元、“更加自觉地向民间美术学习”的力群、作品“造型简练、套色简洁、刀法粗犷”的胡一川等。再如对于新中国地域性版画流派的叙述中，对于北大荒版画流派的“景色深远、套色浓烈、生活气息浓郁”，江苏版画流派“烟雨迷离、清秀典雅的文人意蕴”，四川版画流派“齐整的‘高原式’创作水准”，以及浙江版画的“两赵两张”（张漾兮、张怀江、赵延年和赵宗藻）等的精准描述与评析，都显现了作者在宏观视野中把握纷繁复杂的现象格局的敏感认知与归纳能力，也呈现了其高屋建瓴的统观视野与阵中点将的评判意识。

古元《人桥》（局部）套色版画 1948 年

　　其三，将文化政治与美术史叙事的视角有机结合，使其相互交织、并行不悖。如在第四章“建立新中国社会主义现实主义美术（1949-1964）”，当作者谈到“对于传统中国画的改造促生新国画”的问题时，将新中国传统绘画价值新变的脉络寻至五四新文化运动时期的陈独秀提出的“用洋画写实精神”改良中国画的“美术革命”思想，和徐悲鸿在中国画教学上推行素描基础教育的“中国画改良论”，将中国画的现代“改良”思潮追根溯源，显现出了美术史家的闳阔视野；在第七章“构建多样、多元中的主流美术价值观（1990-2016）”中，对于历史主题创作中如何“选择和塑造平民视角中的领袖、英雄和将士”的问题，进行了深入、细致的阐析，正如书中所言，“从新时期始至20世纪末，历史主题美术创作以‘伤痕’引发的写真实而转向民族悲剧的凸现，由此改变并形成了这个时期历史主题美术作品的凝重色调。它把英雄主义和理想主义转变为人性的温情，由此关注战争中普通人的生命体验，从而挖掘出战争中人性的觉醒和呼唤。”

　　其四，经典研究观念与经世致用意识相结合，使得该书具有美术史研究与美术创作论层面的双重价值。这一特点主要表现在两个方面：一方面，该书很多内容段落在叙述上以学术文脉的视角切入，具体展开的则是美术创作本体层面的解读，这使得这种美术史叙事避免了隔靴搔痒式的玄谈空论，而更为落实，更具现实价值。另一方面，对于当下uedbet全球体育方针政策的解读，能站在历史的视野和创作主体的立场进行诠释。这种见微知著的、具体生动的图像与技法阐读，无疑对于当下的美术创作者理解宏观社会背景与个体艺术表达的关系，具有行之有效的启发价值。

　　如果站在美术史研究方法论的视角，尚辉的《人民的艺术：中国革命美术史》一方面延展了以《历代名画记》为代表的中国古代画学写作“史论评”相结合的学术特色，既具有史料汇集的工具书价值，又为当下乃至未来的美术史叙事提供了评价机制与价值方案；另一方面，感性“近观”和理性“远望”的学术姿态的变换与配合，也使该书能够自觉站在“以史带论，论从史出”的方法立场，兼具史论的思辨性和艺术的本体性。这也正是这部恢弘壮阔的革命美术史册，所凝结、呈现的社会时代特色和艺术本体价值所在。