“在创造中传承,在创新中发展”,才能在各种文化冲击下吸引更多生活在现代社会的海内外观众,特别是年轻观众,有助于戏剧价值的进一步提升,使地方传统戏剧重新焕发出勃勃生机。
安徽省话剧院的话剧《今夜星辰》既是一曲对中国知识分子无私献身祖国科学事业与教育事业的英雄壮举的赞歌, 又是一首质朴无华的散文诗。
昆曲不分传统与当代,演的是人的灵魂、情感、精神。灵魂、情感、精神是不分朝代的。应该在不断淬炼中得到升华,在涅槃中不断再生,不断地完善自我,超越自我。
如此背景和趋势下,作为处于圈内核心位置的一个颇具特色与潜力的文化品牌,中国小剧场戏曲展演可为观众呈现什么样的作品、为戏曲贡献什么样的审美、为上海展示什么样的文化景观,令人充满期待。
《古瑁轩剧谭》的编者钮镖年虽耄耋,心系梨园传承,多年以来努力收集前贤文献、爬剔梳理,做了大量案头工作,使其珠玉出匣、光辉夺目。
创作者注重从民族艺术资源中寻找创作灵感,以传统与现代相结合的艺术手法,创造既是中国的又是世界的崭新的艺术形式,彰显东方美学的卓越性和独特性,开创文化融通、文明互鉴的美好前景。
属于核潜艇制造的那片深海,本来是距普通人千里之外的秘密海洋,但话剧《深海》却通过那个圆拱形核潜艇舱体为横坐标,以黄旭华的心路历程为纵坐标,一步步深潜,为观众细描出一位共和国无名英雄的动人样貌。
少数民族戏曲剧种的发展状态关乎中华民族文化的安全存续,少数民族戏曲剧种的长效发展关乎中华民族文化共同体的缔造、维系与进步,走向复兴的中华民族不能没有少数民族戏曲艺术的存在与发展。
这体现了人生幸福追求的一个道理:世道再变、世事再变、生活再变,人的真情不变、生活的底蕴不变、幸福的内涵不变。这就是西安话剧院《长安第二碗》带给我的观感和心悟。
颜全毅的戏曲显示出作家贴近传统、贴近本体,同时不排斥实验、不排斥时尚的创作理念,而《一钱太守》《救风尘》一直演出于浙江草台,这都显示出他对于戏曲的艺术坚守和艺术创作态度。
没有高谈阔论,没有口号宣教,这种对人物“袪魅”的写法反而更打动人心,他们的成功离不开那个破旧立新的时代,他们努力与时代发展同向而行,正因如此,他们是“时代楷模” ,是时代中的楷模,更是时代造就的楷模。